台灣的醫學史在日據之前，僅有少數漢醫，或是西方醫學傳教士。大部份的民眾在遭遇疑難雜症時，大多求神問卜，或靠神明出巡趨兇化吉來平撫擾動的人心，雖然不是進步的社會現象，但也形成具有台灣特色的寺廟文化。當然本篇要分享的不是宗教文化，而是台灣在日治時期醫學發展的一隅。
(個人收藏，請勿翻印)
台灣邁入進步的現代醫學，差不多是在日治時期奠定基礎的，日本佔領台灣初期，大批軍隊與移民為熱帶傳染病所困擾，甚至有日軍死於熱帶疾病的人數遠高於戰死(乙未戰爭)人數的說法。因此特別針對台灣特殊需求而展開了熱帶醫學研究，設立台北醫學專門學校，培養台灣本地的醫師，同時興建台灣總督府府立醫院(臺大醫院前身)。此外，日本政府不希望台灣人參與政治，大批台灣精英轉而修習醫學，也造就台灣在現代醫學上的進步。
照片中一群學生專心地操作顯微鏡，在當時應是昂貴並稀有的儀器，在這間教室裡卻是人手一臺，左後方並有老師巡視同學的操作學習，看似非常嚴謹的訓練，這張照片或許可以見證當時台灣在醫學教育上的努力。
這張是民國38年元旦高雄第一配銷會役職員合影，國府來臺接手後，有鑒於原有配銷制度的賣捌人與小賣人兩級制度之缺失，故於1946年改制為配銷會。
(個人收藏，請勿翻印)
日治中期以來,臺灣的專賣收入始終是支撐殖民地財政最不可或缺的一環(按:從1897年間開辦專 賣至1944年止,臺灣之專賣收入占其經常歲入百分比,最高達64%,最低也有30%,而平均則在40%以上。)其中菸酒專賣則是最重要的項目。(相關數據參考自：終戰初期臺灣煙酒專賣事業之研究, 葉彥邦; Yap, Gan-Bang, 2005)
這張照片是日治時期台灣學生到內地(日本)畢業旅行的照片，拍攝地點為宮島的巖島神社(也就是漲潮時鳥居會被淹沒的神社)。
(個人收藏，請勿翻印)
照片中除了青澀的學生，嚴肅的老師之外，還有右下角非常襯景的梅花鹿！
(個人收藏，請勿翻印)
日據時期，學校會規劃畢業學生能到日本去參訪，走訪東京、京都、奈良、伊勢等地，藉此拉近與母國的關係，當然這些學生除了台灣本島學生之外，也有許多學生是日本生。由於日本旅行的旅費不少錢，所以當時會規定每人每年存款，待畢業的時候，就有約五十元的旅費(當時公務員月薪45元)。
為了讓課堂上的同學多了解新媒體，所以盡可能在我的部落格上張貼一些展覽資訊，因為有些展覽還沒開始，沒有辦法親臨現場，所以就沒太多的心得與註解。純粹只是轉載的性質。
【Photo Taipei2009 台北攝影與數位影像藝術博覽會】是第一屆以新媒體藝術（包含攝影、錄像、裝置藝術等）為主的國際藝術博覽會，不僅是台灣當代藝術連線的第一次，也是全台灣的第一次，我們旨以健全台灣攝影與數位影像環境、打破數位收藏舊觀念、擴展國際交流平台、目標與國際領先新媒體領域接軌。
網址：http://www.phototaipei.com/
日期：2009年12月18-20日
地點：六福皇宮大飯店(台北市中山區南京東路三段133號，記住，是在南京東路上不是長春路上的六福客棧，更不是六福村)
票價：
一般票： 每人150 NTD
團體票： 每人100 NTD ( 十人以上團體適用 )
深獲國內外藝術界朋友與先進支持，【Photo Taipei2009 台北攝影與數位影像藝術博覽會】將呈現卓越、多元的藝術表現，不僅促進國際間藝術相互交流，更期望豐富國內大眾的數位視覺影像觀念，一改制式展覽會型態，以五星級飯店為展示場地，讓零距離的觀賞空間增進民眾與藝術的對話。
台灣當代藝術連線社致力於台灣當代藝術的發展與國際推廣，涵蓋各領域與媒材的藝術創作，極大化當代藝術價值。我們相信，台灣第一次的新媒體藝術博覽會，就要以【Photo Taipei2009 台北攝影與數位影像藝術博覽會】對國際發聲，以國內頂尖藝術家為號召，集結國際知名畫廊高度參與，為台灣當代藝術歷史記錄下全新的扉頁。(資料轉載於http://www.phototaipei.com)
展覽地點地圖
檢視較大的地圖
新媒體藝術課程，每週輪流發表討論作品實踐進度的分組：
A組.討論日期為12月18日
王守瀚，江政威，蕭羽彤，王治凱，宋欣恩，梁芸瑄，蘇冠瑋，劉禹含。
B組.討論日期為12月25日
嚴玲慈，邵曼惠，蕭弘億，鍾佳宏，吳至潔，吳珮辰，林貝瑜，蔡彥緯。
C組.原定討論日期為1月1日，元旦放假，故延後一周
陳君豪，陳薇，張博翔，吳蘊玨，郭明亞，周朝俊，賴羿元，王鈺婷。
D組.討論日期為1月8日
祁彥華，陳麗香，李舲，林冠廷，劉于慈，嚴旭，王昕嵐。
兩大注意事項：
1.團體創作者，則以先發表的同學為主，如有任何問題，可事先與老師協調。
2.安排時間為比較晚的同學，也可以提前在前幾週先與老師討論過。下兩週我都會在中午用完餐(1:00~3:00)之後，在博物館一樓咖啡廳靠窗邊位置(系館對面)等待同學與我討論作品。
期末作品呈現：
1.如須使用科藝教室做作品，最好兩個人以上去系辦提出申請，請好好愛惜公物。
2.影片類作品於科藝教室電腦展現為主；如有牽涉空間裝置者，先提出需求，再尋求解決。另外數位輸出的同學則可選擇在系館五樓當天沒有使用的教室佈置。
3.系主任會一同欣賞各位同學的期末作品
馬克 亞美利卡(Mark Amerika), 1960-
《GRAMMATRON》
http://www.grammatron.com
海斯 邦丁(Heath Bunting), 1966-, UK
《—讀我》(—readme), 1997
http://www.irational.org/_readme.html
雪莉 傑克森(Shelley Jackson), 1963-, US
《身體》(The Body)
http://www.altx.com/thebody/
歐莉亞 莉雅琳娜 (Olia Lialina), 1971-
我男朋友由戰場歸來(My Boyfriend Came Back From The War)
http://www.teleportacia.org/war/war.html
達西 史坦克(Darcey Steinke),1963-, US
盲點(Blind Spot)
http://adaweb.walkerart.org/project/blindspot/blindspot.html
艾列克契 舒爾金(Alexei Shulgin), 1963-, RU
《桌面是...》(desktop.is)
http://www.easylife.org/desktop/
馬克 納丕爾(Mark Napier), 1961-, US
《數位垃圾掩埋場》(Digital Landfill)
http://www.potatoland.org/landfill/
藤幡正樹(Masaki Fujihata), 1956-, JP
《遙遠地親密接觸》(Nuzzle Afar), 1998
http://framework.v2.nl/archive/archive/leaf/other/.xslt/nodenr-17165
《一個分享的網際空間中共同的偏離感應》(Collective Off-Sense Within A Share Cyberspace) 另稱Off-Sense
http://www.off-sense.net
馬克 漢森 與 班 魯賓(Mark Hansen, 1964- & Ben Rubin, 1964-)
《聆聽崗哨》(Listening Post)
http://www.interactivearchitecture.org/listening-post-mark-hansen-and-ben-rubin.html
保羅 迪馬利尼斯(Paul Demarinis)
《傳訊者》(The Messenger)
http://www.stanford.edu/~demarini/exhibitions.htm
道格拉斯 戴維斯(Douglas Davis), 1933-, US
《世界第一個集體文句》(The World's First Collaborative Sentence)
http://artport.whitney.org/collection/davis/Sentence/sentence1.html
肯 戈登貝格 與 喬瑟夫 聖塔羅馬納(Ken Goldberg & Joseph Santarromana)
《電傳花園》(Telegarden)
http://www.telegarden.org/tg/august-2004.php
鄭淑麗(Shu Lea Cheang, 1954-)
《保齡球場》(Bowling Alley)
http://bowlingalley.walkerart.org/
維多利亞 維斯納(Victoria Vesna, 1959-, US)
《身體股份有限公司》(Bodies Inc.), 1996
http://www.bodiesinc.ucla.edu
約翰 克利瑪(John Klima), 1965-, US
《Glasbead》(Glasbead)
http://www.cityarts.com/glasbead/
瑪格特 樂芙喬伊(Margot Lovejoy, 1930-, CA)
《我的轉捩點》(My Turning Point)
http://www.myturningpoint.com
麗莎 賈伯特(Lisa Jevbratt, 1967-, US)
《1:1》(1:1), 1999
http://128.111.69.4/~jevbratt/1_to_1/exhibitions.html
《遷徙》(Migration), 2004
http://128.111.69.4/~jevbratt/1_to_1/3/migration/
瑪麗 弗蘭納岡(Mary Flanagan, 1969-, US)
《蒐集》(Collection)
http://www.maryflanagan.com/collection/
喬帝(JODI), 1995-
《WRONG Browser》
http://www.wrongbrowser.org
以上為上課介紹的網路藝術家，絕大多數是參考自葉謹睿老師所著的《數位藝術概論》這本書，而書中並沒有附上作品網址，有點可惜，所以我直接放在這上面供各位同學自己點選體驗。
北野武一貫拍一些議題露骨見血的電影，當然這部「阿基里斯與龜」也不例外。
這是劇中的一段對白---
真知壽說：「用車子碰撞，用塗料上色，好作品是不會突然產生的。」
同學說：「隨性演出才叫藝術家吧！」
麵攤老闆：「有天份的人畫出來的畫，賣不賣得出去可是另當別論。你們一直在說的藝術，對於在非洲那些快餓死的人面前放著畢卡索的畫和飯團，誰都會選擇飯團吧！人都快餓死了，還管什麼藝術。」
在美術系上課時，我曾對學生說過：「你們同學當中，大概一屆就只有1～5個藝術家，然後可能其中一位可能會是成功的藝術家。那就代表這一屆的教學成功了，沒白費了！
其他同學可能當學校老師，或是畫室老師，或才藝班，或是其他一半轉行了。不管怎樣，你們都是藝術傳教士，這輩子就是肩負著把藝術帶入你的生活，帶入你的家庭當中，這樣就夠了。重要的是，在大學這段時間，除了美術的素養之外，也學一些相關的就業技能與知識。」
恩！給學生看「阿基里斯與龜」，他們會不會，就跟系主任說：「我們不畫畫了，因為楊老師叫我們看完這部電影後，太恐怖了」不過等到他們中年後才發現這個問題，不如早點點醒他們，至少他們不會後悔！
新媒體藝術期中報告：
12/04 已交報告者：
邵曼惠/ 吳至潔/ 蕭羽彤/ 陳薇/ 蕭弘億/ 梁芸瑄/ 宋欣恩/ 劉禹含/ 蘇冠瑋/ 陳麗香/ 林貝瑜/ 張博翔/ 12人。
12/11 補交報告者：
劉于慈/ 吳珮辰/ 鍾佳宏/ 祁彥華/ 李舲/ 王昕嵐/ 王鈺婷/ 王治凱/ 邵曼惠/ 嚴玲慈/ 10人。
缺交人數尚有9人
錄像藝術課程期中報告
12/4 已交報告者：
魏榮達/ 邱涵/ 紀彥竹/ 呂昀珊/ 莊懿/ 黃琪惠/ 呂瑋祐/ 周采薇/ 共八人(尚缺兩人)。旁聽生-郭耀。
以上資料如有漏列，請向老師訂正。謝謝！
前天帶學生去北投鳳甲美術館上課，下課的時候剛好走路經過森永牛奶糖的工廠，然後就看一堆媽媽進去抱糖果一箱一箱的出來。後來才知道那是他們工廠每週五的福利日(中午12~01)，這個DROPS鐵罐裝的，外面要賣50~60元！但我昨天買一罐才25元！還有各種口味的牛奶糖。
超開心的！我買了上圖這幾種口味， DROPS/宇治抹茶口味牛奶糖/英式紅茶口味牛奶糖。
下次剛好經過時，記得去買喔！(奇岩捷運站一號出口，往北投站方向左轉，順著三合街左側，約七十公尺，剛過中央南路二段)
地圖
檢視較大的地圖
此外，朋友說：北投路一段5號有賣一之鄉切邊的蜂蜜蛋糕，一大包才幾十塊，不過要中午才有，週一到週六下午12:30~14:00。如果人馬夠，可以考慮派兩組人馬去買東西，一組到森永，一組到一之鄉，買完之後又去關渡捷運站旁買爐鍋咖啡，再上北藝大山上的草原喝下午茶，挺愜意的！
為何這麼說呢？
因為台北的周遭，有許多的協力廠商與材料廠店家可以找得到，這在世界的其他角落是不容易看到的，尤其是歐洲。
首先是電子材料供應：
當然，西寧電子市場，光華商場是大家都知道的，另外也有幾家在光華商圈附近的電子器材店。
這裡也提供出來，
源達科技
台北市新生南路1段6號B1.-13/14室(台北國際電子廣場)
02-2396-6662
今華電子
台北市新生南路1段12巷2號
02-2392-1111
祥昌電子
門市1店-台北市新生南路1段6號B2.-31室(台北國際電子廣場)
門市2店-台北市新生南路1段6號B1.-12室(台北國際電子廣場)
02-2395-5707
此外，還有許多技術精湛的金屬加工師傅：
台北市興城街(雙連捷運站下，往民生西路的方向，過承德路的下一條小巷子)
這個地方很有趣，我以前念科藝所的時候，就會畫cad圖，跑去那條街找小間的工作坊請師傅幫忙做東西，他們分工很細，有做車床/洗床/鑽床.....，熱心的師傅會幫你跑完其他幾家的流程，或是幫你引薦隔壁的店家，熱心一點的會幫你跟隔壁的師傅插單，他們都是以小時計費的，他會估你的東西需要多少時間製作，給你報價！很有趣的一個地方！
台灣早期經濟發展就是靠技職體系的雄厚基礎起來的，很可惜後來升學主義掛帥，這些工作都沒人會做了！
有需要的話，可以去這裡找師傅做東西！不管，隔壁承德路上就有鋁合金、不繡鋼等....金屬五金店可以買材料。很方便！
不鏽鋼表面處理
羿豐國際
(電鍍/拋光/拉絲)
www.EFICO.com.tw
文山區恆光路30巷9號1F
02-86619090
數位影像輸出(待續)
第五階
02-27738555
台北市遼寧街15號
爵士影像
門市部
台北市八德路二段 433 號
(02)2721-9003 . 2721-8681
營業時間:
9:00~21:00 週一～五
9:30~18:00 週六．日
台北101觀景台 - 爵士影像攝影服務中心
台北市信義路五段 7 號 89 樓
(02)8101-0019
台北總公司．業務部
台北市八德路二段 358 號 4 樓
(02)2721-9011
五股分公司
台北縣五股鄉五股工業區五權三路 29 號
(02)2298-3288
台中分公司
台中市健行路 371 號 B1
(04)2232-3317 . 2312-0899
化學實驗材料與器材(待續)
天水路 第一化工 台北市延平北路一段145-2號 02-25501101
太原路 瓶瓶罐罐
光柵片輸出
年代企業社
台北縣土城市金城路2段26之3號
0222608348 0939132659
光柵片分 燈箱/相紙
300dpi psd檔
最大尺寸 120x240
燈箱一才=450
相紙一才=400
3~4工作天
台藝大美術系"新媒體藝術"課程之作品創作概念
11/27 已繳交者：
嚴旭+王昕嵐、9710123+9710134、吳珮辰+林貝瑜、宋欣恩+蕭羽彤、李舲、江政威、鍾佳宏+張博翔、邵曼惠+吳至潔+陳薇、王治凱+王鈺婷。
12/04 補交作品概念者：
陳麗香/ 蘇冠瑋+蔡彥緯/ 梁芸瑄+蕭弘億/ 五人(尚缺11人)。
12/11 補交作品概念者：
嚴玲慈/ 郭明亞/ 兩人(尚缺9人)。
("+"加號標示為同一組成員)
再次提醒，如為多人合作(不得超過三人)之作品，作品規模尺寸或秒數必須為人數的倍數。
同學們加油！
其他還來不及繳交作品概念的同學---------------------------
如果沒有想法，建議作品的形式先由比較容易操作的數位攝影(攝影+電腦修圖)開始嘗試;
而作品內涵部份，則試著由自己的生活中去發掘！
大家都加油！
重大提示，沒到課，沒交概念者---------------------------
被當的機率非常高
一個真實的笑話
朋友上班的公司，老闆包了互動展品，結果做不出來。
後來在展場還是動了起來，你猜怎麼辦到的嗎？
(答案就在底下)
-------------------
觀眾靠近互動展品時，派工讀生在旁邊當路人甲，按遙控器啓動裝置的開關。
然後在房間裡的工作人員再從電腦裡選出一張圖，投射在投影畫面上。
當觀眾完成互動簽名，躲在後面的工作人員再馬上排版，並列印出來給觀眾。
拿到列印出來的成品，觀眾會覺得："哇，互動性好高喔！"
-------------------
喬治碎碎唸：
某些人可能會說：「哇，這太酷了」！或說：「哇，科技始終來自於人性，這才是人性化的互動啊」！也有可能說：「哇，這真是行動藝術」！或有人說：「這日本歐美的整人綜藝節目也常這樣Kuso啊！很正常拉」！
但對我而言，這不是巧思！根本就是"巧詐"！因為這位先生曾經在另一個展覽的互動感應不良，為了應付一位貴賓，當時則是用了路人甲遙控的方式，來解決窘境。所以，我知道這次不是偶然，或權宜之計，根本就是食髓知味，再度施展高級的騙術來想蒙混過關。心底想，反正展期了不起一個月，請一個月的工讀生，或許比外包給工程師撰寫程式來得便宜。這種老闆就是把工讀生當作"廉價勞工"，踩在底下爬上去的。所以在公司裡也不必具有核心技術，一切外包，包不到，就開天窗。這類的人基本上都有這種人格缺陷。只有半瓶水，卻喜歡裝作什麼都懂，搖搖晃晃，騙吃騙喝，又喜歡過度膨脹自己！當然真的上戰場就是落得如此作假的下場。
類似的事情，投機取巧，為富不仁，順手牽羊拿別人的傘........這位仁兄其實做過不少，你認為他會覺得丟臉，可恥嗎？事實上不會的，相反的，他會覺得很榮耀。他心裡會有 “哇賽，我怎會那麼聰明啊！太天才了！”的想法。三鹿奶粉，奧運代唱小女孩事件，就是這類人所作所為，可恥～
可憐的是幫忙加工作假的這群人，明明知道這樣做是錯的，很可恥的，卻要在老闆面前當作沒那回事，甚至要違背自己的良心，或去頌讚老闆的英明，可悲～
曾經在互動展品的產業工作過，對於一些展場上的狀況也了解不少！
但是，這類的作品事實上已經在我們的周遭發生！
為互動而互動，好像一個展覽沒互動展品就不酷眩，
事實上，互動完了，給觀眾帶來的內涵在哪裡？讓觀眾的感動在哪裡？
再這樣下去，文化知識只會越來越淺層，悲哀！台灣的互動展品竟然走向這個境地！可嘆～
研究所同學王品驊策劃的展覽，請各位同學於12月4日早上10到此上課，集合地點為一樓大廳！
展覽地點／執行單位：鳳甲美術館 台北市北投區大業路166號11樓
展期：2009/11/28（六）～ 2010/1/10（日）
Artists:
侯孝賢Hou Hsiao-Hsien、陳界仁Chen Chieh-Jen、黃海昌Wong Hoy-Cheong、奧村雄樹Yuki Okumura、王雅慧Wang Ya-hui、蘇孟鴻Su Meng-Hung、侯怡亭Hou I-Ting
Curator:
王品驊Wang Pin-hua
主辦單位：財團法人邱再興文教基金會
協辦單位：舞陽美術文化
贊助單位：台北市政府文化局
指定投影機：奧圖碼
邀請了著名國際導演侯孝賢，向日本戰後重要導演小津安二郎致敬之作《咖啡時光》開場，以近代台灣、日本複雜互動關係為藍本的探討，引入該展覽所試圖體現的，即當代人所置身的台灣—亞洲—全球化文化位置，已經成為一種在國際現實的多重角力中實存、並運行自如的複雜動力場。
強調當代藝術家藉由創作，各自拓展著不同的「非日常」通道，也蘊集著不同潛在脈絡的力量場域，「非日常：隱力場 Non- Everyday: Hidden Force Fields」展覽 ，由財團法人邱再興文教基金會主辦、舞陽美術文化協辦、 鳳甲美術館執行、王品驊策劃 ，即將在2009年11月28日～2010年1月10日展開。
長期關注台灣與亞洲後殖民文化處境、近年亦頗為國際雙年展青睞的台灣藝術家陳界仁、馬來西亞藝術家黃海昌的參展，亦是開啟該展關注當代台灣與亞洲在全球化的國際情勢中，跨文化間複雜互動的歷史與政治課題的重要面向。
檢視較大的地圖
當代亞洲的日常生活，正以豐富、多樣化的形貌，體現著受西方快速現代化的影響、後殖民歷史下的混雜特徵、以及晚期資本主義深沈滲透的痕跡。亞洲當代藝術也常常藉著日常生活的面貌體現，兩者甚至難以區分。該展除邀請前述具有跨文化對話特徵的創作先鋒世代，同時也邀請較為年輕的日本藝術家奧村雄樹、台灣藝術家王雅慧、蘇孟鴻、侯怡亭參展，試圖藉由每位創作者的內在脈絡，追問在不同的創作路徑中，是否還存在批判日常生活的潛力？或者在看似日常化的表現下，其實隱藏著另類向度的力量場？體現出各種不同世代的個體化風景？
發表文章
所有留言
